它是中国话剧现实主义的基石；它是中国现代话剧发展里程碑式的存在；它是我国戏剧泰斗曹禺的第一部话剧作品；它就是《雷雨》。
烟台市“星期五剧场”马上迎来“话剧培育——小荷初露”系列首场演出—话剧《雷雨》。《雷雨》作为中国现实主义话剧史的经典之作，从民间话剧社团到专业院团，无数个版本被搬上舞台，震撼人心，经久不衰。那么即将在“星期五剧场”与大家见面的《雷雨》版本又有什么精彩之处呢，让我们一起来了解下吧！
烟台话剧艺术的坚守与传承
烟台作为一个沿海开放城市，在话剧艺术发展历程中曾有光辉的历史。早在1960年，烟台就成立了地区文工团，后更名为烟台市话剧团。虽历经时代变迁，烟台人对话剧仍然一往情深。烟台版话剧《雷雨》由烟台歌舞剧院青年主持人、导演赵扬和他一手创办的扬光普赵悦读会中8位怀揣话剧舞台梦的成员创排而成。2019年话剧《雷雨》已经先后走进烟台美术博物馆、烟台艺术学校、烟台市芝罘区文化馆、烟台京剧院小剧场以“情景式”“剧场式”等不同演绎形式，全新呈现经典话剧的别样魅力，充分展现了烟台年轻一代对话剧艺术的追随与坚守，是烟台话剧艺术复苏、培育、振兴的时代缩影。
新锐社会创作力量的活力呈现
话剧《雷雨》主创是满怀热血、情怀、梦想而凝聚在一起的团队，充分展示了烟台社会创作力量的勃勃生机。8位主演，都是没有任何戏剧功底的非专业人士，他们当中有的是转业军人、主持人、舞蹈演员，有的是声乐老师、拍卖师，仅凭着对文化艺术的一腔热忱与执著，克服了重重困难，历经10个月近150余次排练、磨合，凭着不断的坚持和对文化艺术的一腔热忱，最终完成了对经典戏剧的改编挑战。
舞台展示的创新与突破
《雷雨》主创团队突破传统艺术形式，在传承的基础上大胆创新，为观众带来风格多样，耳目一新的舞台呈现。在话剧《雷雨》里，每个角色都具有很强的代表性，他们之间有着复杂的关系，或是利益交换，或是爱恨情仇。这些角色不光要按照原著刻画，还要与时俱进，和现实相结合，通过揣摩当代观众的心理来进行拿捏。于是在此次话剧《雷雨》的表演中，创作团队大胆取舍，对原著近三个小时的戏份删减到了2小时13分钟，在开场加入旁白序言，在结尾设计问题抛给观众，发人深省，进这些都是创作团队不断深思熟虑后，在传承的基础上做的一些创新，使整个剧目显得更加轻巧、集中，更有代入感。
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